Reliéf, struktura, vrstvení a výrazné gesto. Tvorba Denisy Blaho stojí na experimentu s materiálem i hledání okamžiku, kdy obraz přestává být pouze plochou a získává téměř fyzickou přítomnost. Důležitou roli v jejích dílech hraje pohyb, vnitřní svoboda a napětí mezi lehkostí a potřebou ukotvení. Svou aktuální tvorbu představí také na autorské výstavě v pražské Ars DIVA Gallery v listopadu 2026.

Pro tvorbu Denisy Blaho je charakteristická spontánnost a svobodná práce s materiálem. Nejde jí o přesné zachycení skutečnosti ani o předem pevně definovaný výsledek. Podstatnější jsou gesto, rytmus a dynamika, které dokážou do obrazu přenést určitý vnitřní stav.

Gesto místo přesného plánu

„Jde mi o gesto, rytmus, dynamiku a svobodu, která nese vnitřní stav,“ popisuje svůj přístup. Právě proto v jejích obrazech zůstává prostor pro náhodu, změnu směru i reakci na to, co vzniká přímo během práce.

Opakujícím se motivem jsou ptáci. Autorku nepřitahují jako předmět realistického zobrazování, ale především tím, co pro ni představují. „Ptáci mě fascinují, protože mi připomínají křehkost, lehkost, svobodu a jiný úhel pohledu,“ vysvětluje.

Materiál jako spoluautor

Významnou součástí jejího rukopisu je experiment. Denisa Blaho dlouhodobě zkoumá, jak se jednotlivé materiály chovají, jak reagují na vrstvení a co se stane, když se začnou vzájemně ovlivňovat. Vytváří a postupně zdokonaluje také vlastní materiálovou směs, díky níž získávají práce charakteristickou strukturu a reliéf.

Přístup k tvorbě sama označuje za nekompromisně hravý. Právě hra však v tomto případě neznamená nahodilost. Za výslednou lehkostí stojí dlouhé zkoušení vlastností materiálů, jejich kombinací a možností, které nabízejí při vytváření povrchu.

Výsledkem nejsou obrazy určené pouze k pozorování z odstupu. Reliéf mění jejich charakter podle dopadajícího světla i místa, odkud se na ně díváme. Stíny zvýrazňují jednotlivé vrstvy a povrch vstupuje do prostoru mnohem výrazněji než u klasické malby.

Obraz, kterého se chcete dotknout

Hmatová kvalita děl ovlivňuje také způsob, jakým na ně reagují diváci. „Několikrát jsem slyšela, že se obrazu prostě musí dotknout,“ říká autorka. Fyzická struktura tak do kontaktu s dílem zapojuje další smysl, přestože prvotní zkušenost zůstává vizuální.

Právě tato vlastnost dává obrazům zajímavý rozměr také v interiéru. Nejsou jen barevným nebo tematickým akcentem na stěně. Reliéf reaguje na přirozené i umělé osvětlení a během dne se může jeho výraz proměňovat. Dílo tak s prostorem komunikuje prostřednictvím struktury, světla i stínu.

Mezi lehkostí a intenzitou

Za materiálovým experimentem však stojí osobnější rovina. Denisa Blaho prostřednictvím obrazů zkoumá vnitřní dynamiku osobnosti – například napětí mezi volností a potřebou ukotvení nebo mezi lehkostí a intenzitou prožitku.

Právě protiklady dávají jejím pracím energii. Křehkost se může potkávat s výraznou strukturou, spontánní gesto s pevnou hmotou a zdánlivá lehkost s intenzivním povrchem. Obraz se tak nestává ilustrací konkrétního pocitu, ale spíše prostorem, v němž se různé polohy mohou potkávat.

Díla Denisy Blaho jsou dnes zastoupena v soukromých sbírkách. Jednoho umístění si autorka váží mimořádně – její obraz v dané sbírce visí přímo naproti dílu Olbrama Zoubka.

Nové reliéfní cykly

V současnosti Denisa Blaho pracuje na nových reliéfních cyklech, v nichž dále rozvíjí témata pohybu, vnitřní svobody a proměny. Pokračuje přitom v hledání možností materiálu a v práci na pomezí intuice, experimentu a osobní výpovědi.

Nová díla představí také v rámci připravovaných výstav. Jednou z nich bude autorská výstava v Ars DIVA Gallery v Praze, která se uskuteční v listopadu 2026. Návštěvníci zde budou mít příležitost vidět práce, u nichž není struktura pouze detailem, ale jedním z hlavních prostředků výtvarného vyjádření.

Více na DENISA BLAHO, www.denisablaho.cz